Archivo del autor: estupido
Paco Justicia
Presentado por el aspirante a idiota Paco Justicia
Declaración de intenciones.
Después de este curriculum formal y mostrando mi escaso trabajo interesante, quisiera explorar, desde el lado oscuro de lo informalmente gamberro saludable, la improvisación y el humor artístico como eje principal del trabajo. Os conocí en Edita, sin evitar darme cuenta, que vuestro trabajo honestamente disparatado apunto al lado, de como decía nuestro maestro Duchamp, que el arte sin juego y sin humor, se convertía en arte Kandinsky espiritual y elevado o incluso cosas peores, como arte por el amor al dinero. Yo quiero jugar, sorprenderme, reír y llorar de risa y a moco tendido. Creo que formando parte de vuestra academia, puedo encontrar el paraguas para que me resbalen las gotas de ego y prepotencia del que se cree el mejor, y ser académico de esta academia, con tantos amigos por aquí presentes, a sentirme como en casa.
Ya veis, lo perdido que estoy, y lo pocas ganas que tengo ya de encontrarme, pero si de encontrar gente que siente que lo importante es experimentar, desde el corazón, y no desde el lament@. Por eso y por otras quiero formar parte de este grupo, que habiendo superado el primer test, guau, creo que este será…
Gracias por leerme y tener presente mi petición de acceso a esta academia, que como anillo al dedo, cabrá en mi dedo.
CURRÍCULUM
Mi trabajo artístico se mueve en dos campos, el fotográfico, con un trabajo personal con imágenes que se pueden entender desde varios sitios, además de las documentaciones fotográficas de acciones en diferentes festivales, con es el ejemplo de los últimos trabajos en aRTefACte y Hartu! Museo Vostell.
Mis acciones siempre se acercan al happening, donde me encuentro cómodo con la comunicación que se establece con la audiencia y que hace llevar mis acciones a derivadas imprevistas.
Formación académica:
2023 workshop Performance e imágenes, Cortelazor. Rubén Barroso
2022 workshop Performance y cuerpo. Aldán, Coruña
2021 workshop Performance. Ana Matey
2018 Workshop Performance. La MugaCaula
2011-2014 Grado Superior de Pintura Mural, Escola de desseny i art Llotja.
Proyectos destacables:
2024: Edita, punta umbria.
2023: Hartu, Perfromance in Vostell Museum Malapartida.
2023: Festival internacional de Arte de Acción IMAF2023
2022: Expo “Los Ángeles de Sant Rafael», SodaArtMuseum. Sevilla
2021: Festival de Arte de Acción Contenedores, Sevilla.
2021: Festival internacional de Arte de Acción IMAF2021
2019: Festival internacional de Arte de Acción MugaCaula.
2019: Festival de Arte de Acción PEPA edición de febrero
2018: Museo de L´Empordà, como fotógrafo documentalista de la treceava edición de la MugaCaula2017.
2015: Esencia de vida. Centre Pere Pruna. Barcelona.
2014: Medusa naufragada por los desconchones Mundi. Sala Espai en Blanc, Llotja, Barcelona.
Álvaro Pichó
Presentado por el aspirante a idiota Álvaro Pichó
Estimada academia, presento mi discurso de ingreso, el cual espero que sea profundamente reprobado.
Escribo con la voluntad de ser admitido en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras porque quiero regalarme la fraternidad de tan ilustres estultos.
Comprendo y hago mío el propósito de esta Academia, y deseo unirme a sus filas expresando a mi manera que entiendo la Estulticia.
Aunque he de disculparme, soy serio, soy un estulto serio y llevo años observando conmocionado mi falta de comprensión.
No comprendo por qué reímos ni por qué bailamos.
Uno de mis primeros despojos sociales, aunque artístico, fue una escultura que tenía título antes que forma: La historia mutilada de la humanidad. Imagínense una cola de ballena o una Y, mutilada parcialmente en 2 de sus segmentos y el tercero entero, redondo… Un grito al no sabemos casi nada, y casi poco puedo saber.
Ante este casi poco, mi primera mitad estulta nació.
Después, la Ciencia que tanto admiro, autoproclamada reina del conocimiento, informa, enriquece, pero no consuela. A mí no me mira a los ojos.
Por este sinconsuelo por ausencia de respuestas ajenas a mis propias preguntas, mi estulto se completó.
Más o menos lo recuerdo así: aparezco apiñado entre Gigantes acéfalos que hablaban solo con emes, “mmmmm” “mMMmmmm” “mmmmM”…, que me empujan e inmovilizan a la vez. Les dí patadas, arañazos, mordiscos, gritos… Nada. Decido pues, abrirme paso solo y por una galería de ese útero rocoso y alcanzo un saliente del que alguno me había soñado y que se asomaba a un peligroso abismo de aire fresco.
Lo primero que hice fue gritar hasta el amanecer.
Y aquí sigo, cuando puedo, sin saber por qué ni para qué hago las cosas.
Como he dicho, me tomo muy en serio la Estulticia: no busco la aprobación ni el reconocimiento, aprendí hace tiempo a caminar solo y simplemente, he descubierto la capacidad de crear realidades propias llenas de verdades enmascaradas.
Y todos los días, una vez al día, seguiré dejando al aire una piedra, esperando que alguna vez quede suspendida.
Álvaro Pichó, para la Academia Estúpida de las Artes y las Letras el 29 de marzo de 2024
RIDÍCULUM
Resulta que nací. Fui hijo, hermano, primo y luego niño.
Fui al colegio, caminando, hasta que empecé a ir en moto.
Jugué al rugby, salí con mis amigos y me encantaban las discotecas con buena música.
Quise ser diseñador, y siempre lo seré.
Fui a la mili con 20 años, a 800km de casa, porque me dio la gana.
Luego quisé ser artista, y he descubierto cosas por mí mismo.
Ahora me gano la vida como SEO, pero ésta es otra historia.
Quise casarme, me prometí y llevo 15 años, ella durmiendo conmigo.
Quise ser padre y porque nos creímos valientes, tuvimos un hijo.
Leo a Papas y heroinómanos, ensayo y ciencia ficción, no me a burro, la verdad.
Subo el volumen siempre que suena una pieza de Soul.
Solo me fío de los artistas que llevan, por lo menos, 20 años sin tirar la toalla.
Ahora me toca hacer buenas mis decisiones pasadas: demasiado pronto para cambiar, demasiado tarde para volver.
No quiero morir, dudo que lo logre.
VICENTE GASCÓN GARCÍA «SUGGERIMENTS»
Tota aspiració és legítima, però si les coordinades elementals ho són. Com ho és també de legítim matar dos pardals d’un sol tret (sentit metafòric, és clar). I com deia Erich From… «…l’acte de desobediència, com a acte de llibertat, és el principi de la raó…» I ja tenim aquesta fulgurant introducció per a establir un possible cànon de recerca davant la interpretació de l’obra que, avui, Vicent Gascón ens presenta al COM de la nostra ciutat.
¿Restem davant d’un joc, o d’un conjunt de malifetes, o d’una anàlisi kantiana, on la practicitat de la raó prejutja l’equilibri, sempre complex, de la comunicació poètica? Segurament, tot alhora.
Doncs sí, Vicent Gascón, a la vista està, és un formidable desobedient. I amb el seu acte de rebel·lia margina qualsevol hipòtesi de renúncia, qualsevol moment de flaquesa, qualsevulla integració dins la massa amorfa de la justificada identitat. Els elements constituents dels seus versos metàl·lics fereixen els timpans de la llibertat. La claredat resta fora de l’enginy perquè no és necessària de cap de les maneres, i l’abstracció de les formes pervivents juguen, indiscriminadament, amb la interpretació del sentit darrer de la poètica silent.
I les aspiracions del poeta Vicent Gascón? On són? On viuen? Per on insinuen la seua petjada multiforme? És prou senzill…li direm joc d’astúcies irreverents. L’home ja no ho és del tot…la vida s’hi conjuga en futur utòpic…els versos de cadència impossible reverberen sempre al segon hemistiqui…el fil ferro s’hi cargola als sextets de la memòria, tan feblement…
El poeta s’hi atreveix amb tot, i el compàs, fart d’al·literacions cadencioses, marca l’estrofa voluptuosa dels orígens. O el que és el mateix: la percaça d’un ditirambe clàssic sense nostàlgies inconfessable. Vicent Gascón és un atrevit de mena. Furga la matèria i construeix un cànon emancipat de la tradició, però enllaça tots i cadascun del elements sonors del vers inaudible per a establir una nova visió, una nova poètica del volum i de la ironia. Sí de la ironia. L’artista plàstic de versos substancials, o vitals, juga amb aquesta figura de la retòrica tradicional per a inserir la seua particular mirada al si de la nostra lliure aproximació. Recurrència poètica per a dir sense dir massa fort; la indeterminació també resulta un joc atractiu i ben singular. Cadascun s’hi podrà servir de la gran parada d’un mercat àvid d’esperança en el dir poètic distintiu. I el poeta, bon negociant alhora, oferirà els queviures escaients per a l’àpat de la novetat.
Però no solament de jocs llibertaris viu el poeta-artista Vicent Gascón. També s’hi adhereix a la fantasia, o inclús a la penyora que ens facilita la inspiració frenètica. Els elements sumen per tot arreu, identificant-se com a peces substancials de la composició. Les maneres pertanyen a l’univers del suggeriment, o de la interpretació circumstancial, tot depenent de l’esguard penetrant de la mirada tangencial. La identificació amb els temps de la memòria ajuda a fer-ne el trasllat adient per a la causa del gaudi contemplatiu. La totalitat d’un cant, aquest versos lliures, que s’hi fon amb la voluntat de projectar l’alegria de l’art, i tot des d’una literatura forjada d’elements roents de la nostra vida quotidiana. Tot com un murmuri eficaç per a ben dir quina cosa habita a l’endins d’aquesta caixa que resulta ser l’experimentació poètica.
«És l’atzar, no la prudència, qui governa la vida» ens lliura l’admirat Ciceró. I és ben cert el seu comentari, o la seua màxima. I ara, és imprudent Vicent Gascón? Segons s’hi mire, sí que ho és. Podríem dir que imprudentment atzarós. Doncs, moltes vegades, i açò ho sabem del cert, són els objectes, els seus versos particulars, que el troben a ell, al poeta, i de forma inadvertida, quasi per casualitat, mitjançant una mena d’atzar sinèrgic. Li surten al pas en eficaç convocatòria per a ser reduïts amb una sinestèsia arriscada. Sempre el risc a les vores de la creativitat…
I si no hi ha risc, l’art resulta ser ben poca cosa. Si tots s’ho saben ja tot, aleshores paga la pena de fer una volta per la plaça i contemplar l’arquitectura que ens acull. Aleshores veurem l’enorme quantitat de risc que ens fertilitza la mirada. Però com dèiem, el risc forma part de la formulació elemental de l’art. I en aquest cas que tenim al davant, el risc circumda tota l’obra poètica experimental de Vicent Gascón, fent audibles els versos, de manera velada, amb maneres subtils, amb l’esguard fecund de la composició acurada, amb la justa vocació de ferir la nostra sensibilitat. I sempre, per endavant, la comunicació.
I avui, com sempre, felicitem la Càtedra Antoni Miró d’Art Contemporani de la UA, per la seua permanent contribució a les arts plàstiques; felicitem l’Ajuntament d’Alcoi per la seua proximitat i voluntat a l’hora de fer possible aquesta aventura creativa; felicitem el COM per acollir, una vegada més, aquestes mostres artístiques tan interessants; i agraïm les persones que, tan generosament, ens acompanyen, tot fent oportuna la iniciativa cultural de la ciutat.
I com no, agraïm Vicent Gascón que haja volgut compartir amb nosaltres la seua poètica, inserida al cor dels objectes que, avui, presentem en aquesta sala d’exposicions.
Gràcies a tots.
J. Sou
La poesia visual és una forma experimental en la qual la imatge o l’element plàstic, en totes les seues facetes, tècniques i suports, predomina sobre la resta dels components. Pertany al conjunt de disciplines que es troben incloses en la poesia experimental, a la qual també pertanyen la poesia fonètica i la poesia objectual.
En el poema-objecte el valor estètic és central, es proposa meravellar. Un poema-objecte es contempla i, al mateix temps, es llig, s’ofereixen a la vista com a enigma visual: desxifrar-ho exigeix llegir-ho, és a dir, convertir la imatge en signe. Els versos són substituïts pels objectes, els objectes son «Suggeriments».
L’evolució del poema objecte passa pel surrealisme i la seua popularització de l’objecte surrealista.
Des de finals dels anys seixanta, el poema objecte va començar a ser un nou gènere, dins de les tendències d’avantguarda, objectiu habitual d’experimentació per a molts autors.
En aquest mateix àmbit està el llibre objecte, el qual és una manifestació d’art que ha pres al llibre com a expressió, el llibre com a objecte, no com a literatura, no com a escrit, sinó pres com a objecte… després d’intervinguts no són llibres per a llegir, sinó que són objectes per a admirar i llegir segons la seua pròpia lògica, a vegades ni tan sols segueixen el format lliure que estem acostumats, a vegades solen experimentar amb els materials, a vegades amb les impressions, etc…
Es tracta de l’elaboració artesanal d’un llibre posant l’interés per l’exacerbació de l’objecte. L’objecte lliure per si mateix també és un agent comunicant i un objecte artístic, plàstic. El seu caràcter artesanal li imprimeix el seu caràcter únic i irrepetible. Els llibres objectes son «Suggeriments».
«…qui té la voluntat, té la força…»
Menandre
Tot de materials irrompen a la sala d’exposicions per a, ordenats, o molt desordenadament, construir un univers de discurs ben sonor: els versos recitats mitjançant el so interior dels objectes constructius. Són veus particulars, a vegades subtils i harmòniques, que «suggereixen», en comptes de dir obertament, quin és el menester, i quina la força que s’hi precisa per a evacuar el contingut de les idees.
L’artista, el poeta experimental, Vicent Gascón, amb l’alteritat d’una sintaxi no gaire disciplinada (ni falta que li fa), utilitza la cadència recitativa per afavorir el naixement de la metàfora permanent. Tot d’utensilis forneixen les estrofes de la versemblança, encara que el discurs silent emmidone els draps de la significació. I no és açò, exactament. Car la materialitat de les propostes poètiques endollen els marges de la llibertat just al límit del veritable coneixement: «…l’acte de desobediència, com a acte de llibertat, és el principi de la raó…», confirma Erich Fromm. Perquè els objectes de Vicent Gascón, són actes llibertaris, d’acomodació al lliure albir, i de supressió de l’inefable equilibri de les ombres que projecten.
I on s’hi troba l’eficaç correspondència entre l’acció poètica i el resultat que comporta? Doncs, pensem, en el risc. Els perills són diversos, com distinta és la manera d’abordar la creativitat. Un munt d’estratègies s’hi poden avenir a l’hora de construir un poema, com capricioses són les maneres de collir, al vol, la sinestèsia precisa que ens reduesca la foscor de l’enigma. Però: «…on estiga el risc, també estarà allà el benefici…», interpreta Justinià I. I clar, l’experimentació comporta un munt de riscs, i també de manifestes possibilitats. Tantes com capaç siga l’artista de segrestar-les del no-res intangible, per a dipositar-les, tot seguit, al bell mig d’una sala d’exposicions (Duchamp en el record).
Tot, però, no és evident. Mai no ho podria ser si ens és servit per la mà del poeta Vicent Gascón, I per què? Doncs perquè, en primer terme, estem parlant de poesia i, a més, del vessant experimental. I també, la matèria primera d’un poema s’hi manifesta en un univers que va molt més enllà de les paraules. Els mots, com ara els estris poètics, només confirmen allò que hi viu al reclòs de la sensibilitat. Allò emergent, i que sura amb els estels, és el portent de la comunicació essencial. I l’artista consuma el benefici de les troballes metafísiques per via de la materialitat dels recursos que empra: col·lapse d’ampolles (Fossa comuna 2023); pit a la formatgera (Objecte de desig 2022); terrari il·luminat (Mirada profunda de la terra 2008), etcètera. I «…és deliciós encontrar-se amb algú que accepte les petites ironies com a expressions de la major serietat…», testimonia Aldous Huxley. I efectivament, Vicent Gascón ho és d’irònic. Però de poeta assenyat i volenterós, també ho és. I combreguem amb ell per la potència de la seua veu poètica, i pel trasllat a la forma que en fa dels versos sonors collits des de l’endins.
Allò bell! Potser una estratègia creativa. Pot ser una manera de captivar les formes feréstegues a l’hora de traduir el pànic existencial en matèria noble de satisfacció personal. Podria estar, també, la traducció exacta d’un florer ple de roses amb fons daurat…, una meravella. Potser. I nosaltres, com l’artista Vicent Gascón, advoquem per una altra cosa de ben diferent, i ens assegura Henrik Ibsen: …la bellesa, entre d’altres coses, és l’acord entre el contingut i la forma…». Ens plau advertir allò que rau al si de les obres de Vicent Gascón: l’acomodació específica de les formes assolides amb la necessitat del dir poètic. L’experimentació, segurament, resta al costat de la vocació ètica de l’autor: si no hi ha experimentació al llenguatge creatiu, no hi ha progrés de les formes de comunicació estètica. Potser siga un principi prou eloqüent, o una formalitat, però és ben del cert que cal experimentar per avançar, o per assajar nous instruments creatius, i per ordenar la ment tot projectant-la cap al futur.
I com s’hi confirma, o conforma, aquesta actitud poètica? Doncs com ho feren els artistes conceptuals. Apel·lant a l’atzar com a eina poètica, amb total validesa i vorejant la iconoclàstia. La racionalitat empeny la roca, però l’atzar dinamita la muntanya. L’atzar com un nou vingut que permet a l’artista jugar abastament, iniciar els tràmits sense premisses preestablertes, remenar el brou de la intel·ligència per emancipar la troballa…, tantes coses: «…és l’atzar, no la prudència, qui governa la vida», assegura Ciceró (i aquest no era artista conceptual, segur).
Vicent Gascón sí ho és. L’evidència clama arreu dins la sala d’exposicions del COM. I nosaltres festegem la iniciativa de la mostra, tot felicitant La Càtedra Antoni Miró d’Art Contemporani, com també a l’Ajuntament de la ciutat i a Acció Cultural del País Valencià, per les gratificants exposicions que ens regalen.
j.sou
Comissari de la mostra
Vicente Gascón exposa a Alcoi. L’expossició es diu: «Suggeriments». Conec a l’autor,a l’artista (perquè és un artista integral —és a dir, que està íntegre, que no té mancança de res—, virtuós, explosiu i sorprenent) des de fa molts segles-petits, com aquell que diu, de tota la vida, i cada vegada m’impressiona més. La seua manera de barrejar el volum (no el de la ràdio), la forma i la connexió dels elements, et pega un cop de reflexió que restes atordit durant quatre o cinc poemes.
La veritat és que se m’acumulen les paraules per esbudellar la seua obra tal com la sento. Atès aquest embolic, en el que em trobe, preferisc posar a disposició del lector la gran quantitat de mots que em vénen al cap per descriure aquest magnífic aplec d’obres; d’aquesta manera, crec que és millor que vostès, que són tan savis, agafen les paraules que consideren més adients i es construeixen la seua pròpia presentació, més personalitzada, més genuïna, i així segur que tots restarem més contents i satisfets; que la gent s’està acostumat a que tot li ho donen fet, caram!
A
- Anyell, apàtic, apàtrida, apòcope, apologia, apotegma, aresta, armistici, asterisc, atàvic, amfitrió, ampolla, angost, aiguamoll.
B
- Birret, brillantina, brúixola, botó, botar, bicoca, bruixa, bragueta, brànquia, bucle, bri, bombolla, batall, bacteri, burlesc, basílica, bastó, blasfem, brossa.
C
- Calavera, carboncle, calze, camafeu, cargol, cartílag, catarsi, caterva, caramell, cedir,cèlibe, cetaci, cicatriu, circumloqui, circumcisió, concordat, concubina, corc.
D
- Ditirambe, destil·lar, detritus, diàspora, dúctil.
E
- Efeb, efígie, egòlatra, egregi, elf, embrió, embornal, endoll, enutj, enfilar, enigma,esmena, molest, epítet, epopeia, epígraf, escalpel, escata, escapulari, escarni, escrutini,esperpent, estòlid, estraperlo, exànime, expressiu, escatologia, esquerp, escorxador.
F
- Faula, fatu, febril, fèretre, fideu, filantrop, flàccid, forja, fòssil, forrellat, frígid, frívol,frontispici.
G
- Garbell, garrofí, garba, gàrgola, gentilhome, genuflexió, gentilici, gland, glotis, grum,grafema, gramola, gregari, gravitar, guarisme, guillotina, gossada, gepa.
H
- Hegemònic, hemisferi, híbrid, hiperbori, horòscop.
I
- Improperi, indòmit, ingrat, empelt, inòpia, insecte, interfecte, intrèpid, iracund.
J
- Jactància, jaculatòria, jonc, joiós, judici.
L
- Laberint, lacònic, laic, lànguid, lasciu, letargia, libel, libido, limbe, litigi, litúrgia,loquaç, lòbul, lúbric.
LL
- Llaüt, lligall, lleganya, llegendari, llec, llentia, lligament.
M
- Macabre, màcula, magistrat, magma, magreig, mausoleu, maleta, font, mandolina,manc, manicomi, maniquí, manubri, marasme, marcial, marmota, martingala, màscara,mecenes, membrana, mendicant, minvar, meninge, mentit, meretriu, mercenari,metralla, miasma, miracle, misantrop, místic, missioner, mòmia, morral, mortalla, mundícia.
N
- Nacre, natilles, nàusea, nenúfar, neòfit, nínxol, nòmada, novici, nucli.
O
- Oblea, obstinat, oprobi, opulent, opuscle, oriflama.
P
- Palangana, pantà, panteó, paràbola, paràlisi, paràfrasi, paràsit, paròdia, partisà, patíbul,patogen, patronat, pallasso, peveter, penitent, pelegrí, pèrfida, perxa, pergamí, periple,perjur, petulant, piafar, peülla, picaport, picardia, pífia, pignorar, píndola, ploranera,poca-solta, polaina, pòlip, preàmbul, prebenda, precoç, predicador, prefaci, prefix,preludi, prepuci, profà, promiscu, propalar, prosaic, prosàpia, prosèlit, pròvid, puixant,pulcre, punta, purgatori.
Q
- Querella, quequesa, queixal, quimera, quincalla.
R
- Radiòleg, rapsode, rebotiga, rostoll, recapitular, recaptat, recluta, racó, refectori, regi,llampec, reliquiari, repugnant, ressuscitat, respons, resol, retòrica, ròtula, remugant.
S
- Sagrament, sàdic, sarcasme, sarment, sàtir, sàtrapa, secular, sèpia, septicèmia,sepulcre, sepultura, seguici, serralada, serradures, sibil·la, sil·logisme, simbiosi,sinalefa, sincronia, simfonia, sodomita, sofisma, soluble, sanglot, soporífer, sòrdid,sortilegi, sòsia, súbdit, subsidi, suburbi, succió, succedani, sufragi, suïcida, submís,sumptuós, suplici, supositori, suspens
T
- Trepar, tàlem, talismà, tarifa, taxatiu, taxidermista, tedèum, teranyina, tenebrós, tendó,tènia, teologia, tèrmit, tètanus, titella, turmell, torn, torrent, tors, truita, trabuc,tramuntana, tramoia, trampolí, trànsfuga, trapezi, trapenc, transhumant, translúcid, traç, treball, trinxera, trípode, trau.
U
- Udol, ullera, ungla, ultratge, ungüent, urticària, usdefruit.
V
- Vanitós, vellut, vetlla, verset, vestal, vigília, vitrina.
X
- Xato, xerrar, xifra, xumet.
Z
- Zebrat, zel, zenit, zinc.Hala! Ja teniu feina!
Manel Costa i Adrián
Rector de l’Acadèmia Estúpida de les arts i les Lletres
Fausto Grossi
Presentado por el aspirante a idiota Fausto Grossi
Queridos compañeros,
Antes todo os quiero agradecer la paciencia y la tenacidad
será porque soy muy estúpido
vete a saber
sabéis y disfrutáis de mi estupidez supina y sobretodo crónica y desde la informatización y con chatGPT todavía más
por no hablar de cuándo tocan a la puerta: tic toc
mi cerebro y mi cuerpo en general está bombardeado de estímulos
estos me dejan sin fuerza y si ningún recurso
ni casi la estupidez para disfrutar de ella y eso que la tengo crónica.
…y si empiezo con la crónica
no sé a quién y ni a qué creer
sería casi tentado de dejarme llevar de la corriente
y eso que es muy cómodo
solo se trata de flotar
como uno “stronzo
uno “stronzo»
cagado a la fuerza
pero estúpido sí
conformista no
nunca me he sentido cómodo sentado
en las zonas de confort
me pedís un discurso de entrada
pero de entrada no me siento habilitado para ello
debido a mis achaques crónicos
pro mis achaques no los achaco a mi 69 años
eso no.
CURRÍCULUM
De curriculum he hecho muchos
este es uno de ellos y como los demás
no tiene ninguna transcendencia
a menos que no queremos dar importancia a nuestra vida cotidiana
lo que sí puedo decir
es que crecí rodeado de todo tipo de revistas
bastas sorpresas
periódicos
comics
libros…
en el kiosco familiar en Arce
un pueblo perdido en el campo de la profunda Ciociaria
entre Roma y Nápoles
esto despertó mi curiosidad mi necesidad de sorprenderme
en una palabra me trastornó creativamente
me di cuenta que era estúpido total.
aquí vienen algunas fotos para corroborar cuanto dicho
mi estupidez no me permite entender si esto es conforme a lo que me habéis solicitado
espero vuestras noticias
Salud y saludos
Fausto
EXPOSICIÓN «MONTERA EN MANO ENTRÓ EN…»
INAUGURACIÓ 11 ABRIL, 19h
ACADÈMIA ESTÚPIDA DE LES ARTS I LES LLETRES (sector del País Valencià)
Ionescu: Si no es comprèn la utilitat del que és inútil i la inutilitat del que és útil, no es pot comprendre l’art.
La humanitat és una imbecil·litat en si mateixa. Açò és un axioma, i com a tal irrefutable. La paraula idiota (ve del grec), segons sembla, defineix la persona que no s’ocupava dels afers públics, sinó només dels interessos privats. És a dir, el que actualment es coneix com a egoista, usurer, capitalista i depredador social. El gènere humà, en general, és un neci diletant, és un aficionat de l’estupidesa, per això els acadèmics i acadèmiques d’aquesta il·lustre entitat, ens esforcem en millorar i perfeccionar l’estultícia, atesa la impossibilitat de derrotar-la. Si hem de ser imbècils, siguem-ho amb totes les conseqüències.
Dintre d’eixe món de l’estultícia d’aficionats el gremi més idiota és, sens dubte, el que conforma la classe política. I ací, al País Valencià, en aquests moments tenim una garba de cretins com mai havíem patit. És per això que, els acadèmics i acadèmiques d’aquesta entitat, volem fer una acció de denúncia a través de la creació artística; amb una exposició que expresse el nostre sentir creatiu i de rebuig envers la política cultural actual al nostre territori.
ACADEMIA ESTÚPIDA DE LAS ARTES Y LAS LETRAS (sector del País Valencià)
Ionesco: Si no se comprende la utilidad de lo inútil y la inutilidad de lo útil, no se puede comprender el arte.
La humanidad es una imbecilidad en sí misma. Esto es un axioma, y como tal irrefutable. La palabra idiota (viene del griego), al parecer, define a la persona que no se ocupaba de los asuntos públicos, sino sólo de los intereses privados. Es decir, lo que actualmente se conoce como egoísta, usurero, capitalista y depredador social. El género humano, en general, es un necio diletante, es un aficionado de la estupidez, por eso los académicos y académicas de esta ilustre entidad nos esforzamos en mejorar y perfeccionar la estulticia, dada la imposibilidad de derrotarla. Si debemos ser imbéciles, seamoslo con todas las consecuencias.
Dentro de este mundo de la estulticia de aficionados el gremio más idiota es, sin duda, el que conforma la clase política. Y aquí, en el País Valenciano, en estos momentos tenemos un manojo de cretinos como nunca habíamos sufrido. Por eso, los académicos y académicas de esta institución, queremos hacer una acción de denuncia a través de la creación artística, con una exposición que exprese nuestro sentir creativo y de rechazo hacia la política cultural actual en nuestro territorio.
Pepe Romero
Presentado por el aspirante a idiota Pepe Romero
Respuestas en un tiempo inquietante
Muy Señores, Les agradezco la oportunidad de dirigirme a ustedes para de una forma u otra, hacer oficial una pertenencia dudosa y alarmante, pero aún así, he decidido si ninguna presión, comunicarles que “Está todo por hacer”
Les comunico que nos apremiaron con el imperativo de la elasticidad pero nos volvimos rígidos e intransigentes.
Y que entonces, se decretó un férreo control sobre los cuerpos que poco a poco habían iniciado con simulaciones y subterfugios
Los primeros síntomas aparecieron cuando eliminaron derechos
y resurgieron rancias jerarquías por las que tan solo las privilegiadas tenían acceso al cambio, engañando eso sí, al cardenal que las acompañaba en el brunch y al resto de palurdos jactanciosos.
Los demás debíamos volver a la inexorable rueda de un molino ya previsto.
En los cerebros, en la piel, en los huesos, se instalaron velados uniformes y pensamientos protegidos entre las capas españolas, en los mocasines, en las ilusiones desvanecidas y en la irritante ostentación.
Imbéciles de salón, mostraban con éxito notorios pedigrees y
afectadas maneras
La censura se extendió por los valles del interés nauseabundo
El mundo dejó de ser mundo y a todos impusieron el número de la identidad, el del género, el de la nacionalidad, el de la religión
Los poetas acusaron al mes de abril por su crueldad, a la
belleza de la flor por ser amenazadora.
Y advirtieron la oscuridad nombrando la catástrofe:
“Hubo los osarios y la hierba encima, el campo.
Son cómplices las flores
Han sido alimentadas con huesos
y pensamientos de huesos.
Su perfume es perjuro”
Y apátrida, exiliado y suicida. Sin himno, sin lengua y sin
bandera, sufrí la prepotencia del colonialismo y de la razón,
del amor, y de las esperanzas ausentes.
Tan sólo encontré consuelo en las canciones de Wolf, en los
planos de Bela Tarr, en la precisión de sus bandas sonoras, en los haikus de Issa, en los lamentos dodecafónicos, en los poemas de Miguel Angel y en las palabras de las feministas.
Hice con todo ello un ovillo y pensé:
“Date prisa, ya es la hora”
Fue a partir de entonces que pasamos a la acción utilizando los medios, los dispositivos, con los que el poder se hacía omnipresente.
Nos emplazamos en sus fisuras e intersticios, en las respuestas
inesperadas, en las analogías poéticas.
Combatimos el ruido, el tiempo, el espacio
Combatimos el consumo utilizando grupos crípticos e insondables.
II. ACCIONES
El primer día, obreros, funcionarios y administrativos llegaron tarde.
Media hora tarde
El segundo día, obreros, funcionarios y administrativos llegaron tarde, una hora tarde y, a la salida del trabajo, fueron caminando hacia sus casas.
Los autobuses y vagones del metro vacíos, como fantasmas desorientados, circulaban con las puertas abiertas expiando su culpa.
El tercer día, obreros, funcionarios y administrativos llegaron tarde
Una hora y media tarde
El cuarto día llegaron puntuales pero todos ellos dijeron
– Preferiría No Hacerlo –
Y al acabar su jornada laboral caminaron lentamente, muy
lentamente hacia sus hogares
Las calles se llenaron de transeúntes que empleaban una hora para caminar diez metros, semejaban autopistas espectrales atestadas de cuerpos que miraban a su interior.
Caminaban en silencio, lenta, muy lentamente hacia sus hogares, mirando a su interior
El quinto día nadie acudió al trabajo.
Obreros, funcionarios y administrativos ocuparon las calles y se detuvieron frente a los escaparates de las tiendas. Largas colas frente a los escaparates.
y miraban a su interior, frente a los escaparates.
Quietos, en reposo, frente a los escaparates.
Y cumpliendo su horario laboral, al final de la jornada, a la hora de la salida, dispersaron las colas y volvieron a sus hogares.
Caminaban a diez metros por hora, en silencio, con la mirada
ausente.
El sexto día, reptaron por las calles arrastrando sus cuerpos por calzadas y aceras, lentamente, mirando a su interior y en silencio.
La ciudad se convirtió en el espacio de los gusanos
Y los gusanos, que arrastraban sus cuerpos por calzadas, aceras con mirada ausente y en silencio, se sintieron bien.
Y aunque serios, esbozaron un amago de sonrisa.
En el séptimo día, gateamos sin rumbo fijo ocupando la ciudad, en silencio, con la mirada ausente.
Unos recorrieron trechos longitudinales y otros giraban sobre sí mismos.
Pero la energía y la excitación de la danza liberaron risas y risas y risas. Y las carcajadas se acompasaron en los oblicuos movimientos.
Muy señores, muchas gracias por escucharme.
CURRÍCULUM
EXPOSICIONES INDIVIDUALES:
2023 -Del Rigor en la Ciencia. cartografías Domésticas. Espacio Von Guten & Rosemarin, Valencia
2018 -Gestos imprecisos. Galería Cuatro. Valencia. Spain
2016 – Retrat, accions i coreografies. Museari. Museo online
2014 – Quimera. Fundació Caixa Vinaròs. Castellón
2013 – Cisuras, La Rambleta. Valencia 2013
2005 – Pepe Romero. Galería Charpa Valencia To Charpa. Galería Charpa. Valencia
2001- Voces Cautivas. Galería Charpa. Valencia
2000 – Retratos II. Sonata para el Cabanyal. Valencia
-Universidad Complutense El Escorial. Madrid
-R. H. E. Club Diario Levante. Valencia
1999 – Obra Reciente. Galería Charpa. Valencia
-Retratos I. IVAM. Valencia
-Acción Retratos. UIMP. Santander
1998 – BROKEN SILENCES. WHITE BOX GALLERY. PHILADELPHIA
1995 – Dessins. Galerie Florence Arnaud. París
1992 – Galería Charpa. Valencia
1991- Fundación La Caixa. Valencia
1989 – Pepe Romero. Esculturas Galería Juana de Aizpuru. Madrid
1988 – 4 Socles. Galería Rita García. Valencia
1987 – Becats alfons Roig. Sala Parpalló. Valencia
-La Ciutat dels tres Poders. Galería Canem. Castellón de la Plana
1985 – Pepe Romero. Galería Charpa. Valencia
Hacia los 90. Galería Val i 30. Valencia
Pepe Romero. Galería Charpa. Gandía
1984 – Galería Charpa Valencia
1983 – Pepe Romero. Galería Cánem. Castellón de la Plana.
Obra en COLECCIONES PÚBLICAS: MUSEO VILLAFAMÉS. CASTELLÓN
DIPUTACIÓN PROVINCIAL DE VALENCIA
FUNDACIÓN LA CAIXA
IVAM . VALENCIA
MNCARS.
MADRID EMBAJADA ESPAÑOLA DE PARÍS
LA CAIXA. MADRID
ESCUELA SUPERIOR DE ARTE Y DISEÑO. VALENCIA
FONS D`ART CONTEMPORANI. UPV. VALENCIA
ACCIONES/PERFORMACE: – Deambular por la Biblioteca. Biblioteca UPV. –
Retratos escritos. Acciones desapercibidas: Para un solo espectador. WDC. Plutón. Intramurs.
Valencia
– Denial as the leading principle. WDC. 222lodge. Dordrecht, The Netherlands
– Mirona Mirada. WDC. Fundacion la Posta. Valencia. Grupo WDC
– The Parallel Show #8 IVAM. Valencia
-Acciones Desapercibidas y Tiempos Suspendidos. Valencia
-Simetrías Perversas. Tránsito en espacio público. Valencia
– Velada Dadá. Concierto para monedas. Sporting Club. Valencia
-Espera. Sporting Club. Valencia
-Dialeg Obert “Senderos de la Esperanza” Teatre “El Musical”. Valencia
-Simetrías Perversas#2. Valencia
– Desplazamiento Sonoro. Intramurs. Valencia
-Tránsito Cibernético. Intramurs. Valencia -Retratos. UIMP. Santander
– Broken Silences. N.Y. y Philadelphia
DE LAS BONDADES DE LO INÚTIL
Por el insignificante Catedrático de la Academia Estúpida de las Artes y las Letras Vicente Gascón García (un inútil total)
En un mundo movido por intereses, los beneficios por todo lo útil, pretendo defender y defiendo la inutilidad como garante del buen vivir y denuncia de la inutilidad y nocividad de lo útil.
Son útiles los reyes y presidentes, los políticos y clérigos, la economía de mercado y el capital, al menos eso en los que nos dicen reyes, presidentes, políticos, clérigos y empresarios; no sólo lo dicen, sino que también imponen estas creencias en las subyugadas mentes de vasallos, ciudadanos y populacho que, sorprendentemente, les apoyan y respaldan.
Ciertamente, todo esto es muy útil si analizamos el patrimonio y logros económicos de los que ocupan los puestos superiores de la pirámide poblacional. Pero es cuestionable la utilidad de los que están sometidos a la cadena productiva que alimenta las ambiciosas tragaderas de los poderosos.
Sin embargo, las artes no llenan estómagos, no trafican con medicamentos, no mueven máquinas, ni provocan guerras. Bueno, salvo cuando los superiores se aprovechan de las artes para especular y marcar distinción; porque, cómo demostrarían que son superiores y poderosos, si no poseyesen el cuadro o la escultura más cara, o no pudiesen disfrutar, de forma exclusiva, de los grandes eventos musicales o literarios, de rodearse, para su uso personal, de los bufones de las artes, las letras y los espectáculos.
Cuadros, esculturas, literaturas, poética, música, danza, teatro, etc., realmente son tan útiles que los pueden disfrutar, de una manera u otra, hasta los más miserables. No saciarán su apetito, no mejorará su economía o estatus social, ni salvarán sus vidas; pero, a todos proporcionará un cierto goce personal, una sensación de bienestar y calidad de vida. Podrán vivir en chabolas de material de desecho, pero en sus paredes podrás encontrar una bella lámina rescatada de la basura, un objeto meramente decorativo o un reproductor de audio. No aportan absolutamente nada para mejorar su miseria, ni le reconocerán ningún valor económico, tan solo permanecen en su compañía para transcender la vulgaridad de lo cotidiano.
Desde los tiempos más remotos nos hemos rodeados de estos objetos inservibles, desde una piedra con tonalidades o formas que nos atrajo la atención, ramas y trozos de madera, dibujos y pinturas sobre las paredes, músicas para la danza o simplemente para romper el silencio. Objetos y enseres inútiles que se pueden abandonar en una huida precipitada, que sin embargo, a veces, es lo primero en meter en la saca.
Y, ¿qué pasa con lo útil? Por lo útil se pelea y se mata, se generan guerras y odios, se rompen amistades o se deshacen familias. Si asaltan tu casa, los ladrones despreciarán casi todo y sólo se llevaran lo útil, salvo que algo inútil, posea un valor económico que le convierte automáticamente en algo útil, útil para canjear por otras cosas más útiles.
Un coche es algo útil, al menos si necesitas desplazarte con cierta frecuencia. Aunque un coche de alta gama es absolutamente inútil. Si el poseedor, por algún revés pierde poder adquisitivo, el coche de alta gama, no sólo se vuelve inútil sino que genera costes que restan poder adquisitivo y de nada sirve la distinción que pudiera aportar, cuando lo que necesitas es pan.
Curiosamente los más miserables, se conforman con tener entre sus pertenencias el tapacubos o la insignia de ese elegante vehículo, llegando, incluso, a robrarlo sin que ello le vaya a sacar de su penumbra económica.
En resumidas cuentas, lo inútil parece aportar satisfacción, hacer sentir que has alcanzado algunos logros y distinción, o simplemente que aumenta la confortabilidad de tu espacio íntimo, aunque en realidad no sirve, crematísticamente hablando, para absolutamente nada.
Ciertos políticos, en cuanto toman el poder, las primeras medidas que toman es eliminar todo lo que ellos creen inútil; en educación suprimen materias como filosofía, arte, música,.. y potencian otras que contribuyen a mejorar la calidad de vida de los poderosos, arguyendo que sirven para facilitar la disponibilidad de puestos de trabajo, trabajo para satisfacer las necesidades del buen vivir de las personas de bien. Alguien tendrá que limpiar sus casas, cuidar de sus jardines, cocinar suculentos manjares y fabricar sus coches de alta gama.
Lo inútil nos hace más humanos, lo útil nos convierte en depredadores. ¡Viva todo lo inútil! ¡Viva las Artes y las letras! Vivo en una cueva, pero he pintado en sus paredes manos, monigotes y animales.
Luis María Labrador
Presentado por el aspirante a idiota Luis María Labrador
Es(timado)académico, ca:
Tú lees
Él lee
Nosotros leemos
Vosotros leéis
Ellos leen
Yo LELO
Resulta para mí un deshonor formar parte de tan nesciente academia. No tengo palabras para agradecer semejante badomía, lo haré con cifras: 34 – 544 – 7656 – 98765 – 566487 – 1546779 – 95476543 – 452166785 – 5665476879 – 21356787654 – 655786465789 – 3555244458764 – 65476589678621 – 8765456785443156 – 76665254425558968 – 752525243455556765 – 828377373765444865 – 9876555087876543678 – 087654336788655876777827 – 876263535666663636663663663663.
Orgulloso fatuo, ínclito bodoque, superlativo bolonio… A continuación pongo los ceros necesarios a la izquierda de mi nombre para ser nombrado académico de tan alelada institución:
0000000000000000 Luis María Labrador.
CURRÍCULUM VITAE EN UN …
