Seiji Shimoda

Seiji Shimoda
Catedrático
Discurso de ingreso en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras

Presentado por el aspirante a idiota Seiji Shimoda

DISCURSO

AYER, HOY, MAÑANA

Ayer, tomé café caliente en una cafetería. Hacía frío. Llevé accesorios del primer jefe de la aldea de Hobbit, Shinya, que tiene 90 años. Fue un cambio de escenario. Es bueno para la tiroides. Recientemente intercambié una camiseta dibujada a mano con Shimoda. Recibí una obra de Yasushi Abe, quien se alojó en el museo del condado durante tres meses y la creó. Dibujé un boceto. ¡Vaya, es magnífico! Recibí una obra de Yasushi Abe, quien vivía cerca y me emocioné al hablar sobre el boletín mutuo y Fumikura. Fue solo una vez. Gracias. Ha pasado mucho tiempo desde que vi una libélula. Comí muchos gusanos de seda. Había campos de malvavisco cerca. Recuerdo el sonido de los gusanos comiendo las hojas de los árboles de malvavisco.

Ayer, fui a la oficina de correos frente a la estación y envié a un EMS a Finlandia y un paquete de cartas a un estudiante de la Universidad Keio. Pedí una camiseta de mano dibujada por Simoda. La tarifa de EMS fue sorprendentemente alta. Pedí 50 euros. La estación está a una distancia caminable del piscina del parque deportivo. Los ciudadanos mayores pagan 300 euros. La piscina de 50 metros es agradable. Tiene una marca de cinco estrellas, pero ¿por qué? Hoy también hace calor. Recibí una llamada de un número desconocido. Cuando respondí, fue el artista, Ryosaku Miyazaki. Es un hombre de 75 años que ha vendido bien últimamente. Es un discípulo de Aranka Pro. Escribiré el manuscrito de nuevo a mi propio costo y crearé un catálogo. Solo lo he conocido unas pocas veces. Me ofreció un poco de dinero por el manuscrito. Me dieron una comida en el restaurante el otro día. Sí, gracias. También estaré dando una conferencia en el MIPAF International Art Festival en Macau en noviembre, así que he asumido un papel de curador. Recomiendo Wuhan Bread, Shanghai women y el novio de Aohai, y todos estaban felices. Macau es un gran lugar.

Hoy y mañana la temperatura en la ciudad de Nagano es de 36 grados. Ayer fue de 34 grados. La piscina de los ciudadanos en Anshōri. Autobús desde la estación de Nagano. Paso por la parte delantera de mi escuela primaria y secundaria. El autobús cuesta 120 yen para los mayores de 70 años. La piscina de los ciudadanos cuesta 300 yen para adultos. Entrando por la tarde. Los estudiantes de la escuela primaria y secundaria están animados. Dicho esto, hay solo 10 personas en total. La piscina al aire libre es agradable. ¡Es verano!

Mañana, 6/27, finalmente podré eliminar la grasa de la cavidad nasal. El 6/23, tuve una endoscopia nasal y una laringectomía para abrir la mucosa laringeal. El hinchazón en la mitad izquierda de mi ojo ha desaparecido casi por completo, y el malestar en la parte trasera de mi cabeza ha desaparecido casi por completo. La infusión de IV para antibióticos y sal fisiológica sigue en curso, pero la cantidad ha disminuido significativamente. Me alegro de haber podido eliminar el catéter urinario ayer. La próxima terapia es tres comidas al día. Hoy vi la Copa Mundial, pero normalmente no veo fútbol, pero lo he estado viendo aquí y allá. Lo estoy viendo mientras tomo algunos bocadillos en la barra donde bebo alcohol. Por supuesto, no se me permite beber alcohol en el hospital. El hombre de 2 años de edad en la misma habitación está sometido a terapia de cápsulas de oxígeno alto por segunda vez por su infarcto cerebral. Hay menos pacientes hospitalizados que en diciembre pasado. El invierno es realmente peligroso para el cerebro. Mi solución es seguir pisando mis pies. Lo haré 30 veces.

SPEECH

YESTERDAY, TODAY, TOMORROW

Yesterday, I had hot coffee at a café. It was cold. I wore accessories from Shinya, the first chief of the Hobbit village, who is 90 years old. It was a nice change of scenery. It’s good for the thyroid. Recently, I exchanged a hand-drawn T-shirt with Shimoda. I received a piece by Yasushi Abe, who created it while staying at the county museum for three months. I made a sketch. Wow, it’s magnificent! I received a work by Yasushi Abe, who lived nearby; I was excited to talk about the mutual newsletter and Fumikura. It was just that one time. Thank you. It’s been a long time since I saw a dragonfly. I ate a lot of silkworms. There were mulberry fields nearby. I remember the sound of the worms eating the mulberry leaves.

Yesterday, I went to the post office in front of the station and sent an EMS package to Finland and a letter packet to a student at Keio University. I ordered a hand-drawn T-shirt by Shimoda. The EMS fee was surprisingly high. It cost 50 euros. The station is within walking distance of the sports park swimming pool. Senior citizens pay 300 euros. The 50-meter pool is nice. It has a five-star rating, but I wonder why? It’s hot today, too. I received a call from an unknown number. When I answered, it was the artist Ryosaku Miyazaki. He is a 75-year-old man whose work has been selling well lately. He is a protégé of Aranka Pro. I’m going to write the manuscript again at my own expense and create a catalog. I’ve only met him a few times. He offered me some money for the manuscript. They treated me to a meal at the restaurant the other day. Yes, thank you. I will also be giving a lecture at the MIPAF International Art Festival in Macau this November, so I have taken on a curatorial role. I recommended *Wuhan Bread*, *Shanghai Women*, and *Aohai’s Boyfriend*, and everyone was happy with the choices. Macau is a great place.

Today and tomorrow, the temperature in Nagano City is 36 degrees Celsius. Yesterday it was 34 degrees. I’m visiting the public pool in Anshōri. I take the bus from Nagano Station, passing right by my old elementary and junior high schools. The bus fare is 120 yen for those over 70, and the public pool costs 300 yen for adults. I’m going in the afternoon. The elementary and junior high students are lively, though there are only about 10 people there in total. The outdoor pool is pleasant. It’s summer!

Tomorrow, June 27th, I’ll finally be able to have the packing removed from my nasal cavity. On June 23rd, I underwent a nasal endoscopy and a procedure to open the laryngeal mucosa. The swelling around my left eye has almost completely gone down, and the discomfort at the back of my head has largely vanished. I’m still receiving IV antibiotics and saline, but the volume has been significantly reduced. I’m glad the urinary catheter was removed yesterday. The next phase of therapy is simply eating three meals a day. I’ve been watching the World Cup; I don’t usually follow soccer, but I’ve been catching bits and pieces here and there—watching while having snacks at the bar where I usually drink. Of course, I’m not allowed to drink alcohol in the hospital. The man in my room—who is two years old—is undergoing high-pressure oxygen capsule therapy for the second time following a cerebral infarction. There are fewer inpatients now than there were last December; winter is truly dangerous for the brain. My strategy is to keep moving my feet. I will do it 30 times.

CURRÍCULUM

Seiji Shimoda: Nacido en 1953 y residente en Nagano, Japón. Comenzó a realizar arte de performance en 1975 en Osaka. Ha viajado extensamente por Japón e inició giras de performance por Europa —comenzando en París y otras ciudades— en 1982. Fundó NIPAF en 1993 y, a lo largo de 30 años, ha invitado a Japón a 500 artistas extranjeros provenientes de numerosos países; las actividades se desarrollan habitualmente durante dos semanas en diversas ciudades japonesas. Ejerce como profesor a tiempo parcial de arte de performance en dos universidades de Tokio e imparte talleres en muchos países, especialmente en Asia.

RESUME

Seiji Shimoda: Born in 1953 and living in Nagano in Japan. Started performance art in 1975 in Osaka. Travel a lot in Japan and started performance tour in Europe in Paris and other cities in 1982. I was founded NIPAF in 1993, had invited 500 foreign artists for 30 years from many countries to Japan. Always we live 2 weeks in several cities in Japan. I have teaching performance art as part time lecturer in 2 universities in Tokyo and also workshops in many countries specially in Asian countries.

Jesús Alonso

Jesús Alonso
Catedrático
Discurso de ingreso en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras

Presentado por el aspirante a idiota Jesús Alonso

DISCURSO

El 20 de abril de 1934, 30 años menos 85 días después de la muerte de Chejov, un rayo descarga sobre mi abuelo cuando iba a regar el huerto de la Sirinduela. Desde ese momento empieza a hablar en ruso. Y ya nunca más dejará de hacerlo. Al principio, todos creen que el rayo lo ha enajenado. Es un año y pico después, con la llegada al pueblo de unos enviados del Partido Comunista de la Unión Soviética invitados por el recién creado partido comunista local, cuando se descubre que aquellos sonidos que mi abuelo emite desde la caída del rayo conforman un idioma, que mi abuelo se expresa con sorprendente frescura y fluidez en la gloriosa lengua rusa. 

Era conmovedor ver a mi abuelo, un hombre sin estudios que nunca había bebido alcohol tomando vodka y hablando el idioma de Chejov, Turgeniev o Tolstoi hasta altas horas de la madrugada con los representantes de la ahora extinta Unión Soviética. Unas semanas después, cuando los rusos marchan, mi abuelo sigue siendo un incomprendido, pero al menos ya todos en el pueblo saben que no es un loco sino un tipo que por un extraño suceso ha aprendido el idioma y buena parte de la cultura rusa. 

De sopetón también, como otro rayo, pero mucho peor, llega la guerra al pueblo y otro 20 de abril, este de 1837 unos falangistas fusilan, por rusófilo, a mi abuelo. A pesar del acendrado catolicismo que había demostrado hasta la caída del rayo le es negada la sepultura en sagrado y acaba enterrado en una gentil cuneta junto a otros campesinos que nunca tuvieron la suerte ni la desgracia de hablar en ruso ni de sufrir la caída de ningún otro rayo más que el de la ira fratricida. 

Otro 20 de abril, este de 1941, cayó un rayo, otro, sobre mi abuela cuando iba en burro al huerto de la Sirinduela. Fue aquel un rayo más convencional que el que enrusó a mi abuelo porque  solo hizo lo que se espera de un rayo, es decir dejar calcinados los cuerpos de abuela y burro. Hasta tal punto fueron aquellas dos criaturas convertidas en cenizas que se hizo imposible separar sus restos y la amalgama resultante fue enterrada, después de algunas discusiones teológicas, también fuera de las tapias del cementerio católico: una resolución del obispado, tras consulta a Roma, decidió que era más católico que una cristiana fuese enterrada en gentil que un burro yaciera en sagrado. 

Otro 20 de abril, éste mucho más cercano, en 1960, mi padre y mi madre, recién embarazada viajan a la Unión Soviética como homenaje a mi extinto abuelo. Seis días después de llegar, el 26 de abril, revienta, por primera vez, la central nuclear de Chernóbil. Ocho meses después nací yo, provisto de dos cabezas. Pronto mis observadores se dieron cuenta de que mi cabeza izquierda era más creativa y estaba mejor dotada para las matemáticas, la música y el aprendizaje de idiomas que la derecha, poco dotada en general, aunque más hermosa. Se supone que por estar exenta de cualquier tipo de preocupación.

Al poco tiempo, la presión mediática, la clase política, la iglesia y los insultos de mis compañeros de colegio me convencen de que lo mejor es extirpar una de las dos cabezas. Decido que sea la derecha. No sé si fue confusión de los cirujanos o que no supe explicar cuál debía ser considerada la izquierda y cuál la derecha, si mirando desde mi punto de vista o desde el de los médicos, pero el caso es que extirpan mi hasta entonces bien asentada cabeza izquierda: Un 26 de abril es enterrada en sagrado, con tan grandes rituales funerarios que hubieran sido la envidia de mi abuelo y de mi abuela si ambos hubieran sido capaces de levantar las suyas. Desde entonces vivo y pienso con mi cabeza derecha y esa es la causa de que ahora esté escribiendo estas historias, que sin duda hubieran sido más interesantes de ser escritas por mi cabeza izquierda. Pero, en fin, esto es lo que hay. 

Dese todo por bueno, rayos y viajes frustrados al huerto de la Sirinduela, si el hecho me lleva a ingresar en La Academia Estúpida de las Artes y las letras.

BIOGRAFÍA

Desde que conocí la obra de Joan Brossa me puse de vísperas. Y ese acontecimiento pensamiento me bastó durante mucho tiempo para dejar el mañana para mañana (también el escribir). ¿Hay mejor forma de vivir el presente que estando siempre en vísperas de Brossa?

Conseguí que nadie notará que fui un niño superdotado. Y, además, en Salamanca. Luego, he dedicado mucho tiempo a retrasar el momento de convertirme en un viejo prodigio. Esto ya en Madrid.

Un día me di cuenta de que hacer poemas visuales y performances es otra forma de escribir.

Soy poeta visual y performer por contagio. El constante tropiezo con los objetos y el frecuente trato por motivos laborales (trabajo de redactor de la 2 de RTVE) con otros poetas visuales y performáticos, sin tener la precaución de guardar la adecuada distancia profiláctica, acabaron por inocularme el virus.

Ahora vivo siempre de vísperas de un poema que espero.

Se hacen siestas a domicilio es una de los proyectos de acciones que estoy poniendo en marcha. No hace falta explicarlo. Ofrezco el servicio a particulares e instituciones,

Se hacen siestas a domicilio es también el título de un librín que escribí y que publicó LUPI, un catálogo de acciones poéticas, algunas psicológicas.

He donado mi cuerpo a las letras. 

Ramón Peña

Ramón Peña
Catedrático
Discurso de ingreso en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras

Presentado por el aspirante a idiota Ramón Peña

DISCURSO

Desde el más insípido de los afectos y provisto con las manoplas del desacato, que no es mi condición la de un ser malnacido, comienzo primero desde el principio mi discurso de admisión apostillando con mayúsculos entrecomillados, pedante negrita y en pedorra cursiva “MI MÁS MAMPORRERO AGRADECIMIENTO A LA ACADEMIA ESTÚPIDA DE LAS ARTES Y LAS LETRAS POR LA ESTIMA PROCESADA A MI VACUO INTELECTO Y EL RECONOCIMIENTO QUE OTORGA AL CULTIVO INTENSIVO DE MI ESTULTOFILIA”, al considerarme apto y aceptarme como membrillo académico en sus delirios de ilustre institución púbica al servicio de la estupidez y el fomento de la estulticia. Stultus novus academicus tesalutat.

En este espacio/tiempo que nos incuba ya no hay dudas, ni interrogantes, y queda empíricamente constatada la inviabilidad y la violabilidad simultanea de la inteligencia humana en cada hábito, costumbre y tradición de todo grupo social étnicamente occidentalizado. La razón pura es una estaca que si no se clava en el corazón del prójimo te convierte en infiel, la verdad es verde y se la comen los burros en haces de colores luz, el conocimiento es el eco de un pozo profundo al que se arrojan libros para reciclarlos en tierras raras, la sensatez es desear tiempo para broncear nuestra pálida piel con rayos ultra y a su vez despreciar todo genotipo de piel oscura. La cordura es un nudo de horca, una gaza cerrada con el extremo de la cuerda vocal del ordeno y mando. El orden establecido son los huevos rotos de la abuela en mesas camilla franqueadas por concertinas. Nuestra cultura occidental es un suvenir imantado para tapar las miserias refrigeradas que sustentan el fracaso de los sueños. La prosperidad es una bolsa aterciopelada para recoger la caca de tu mascota de las vías públicas pavimentadas, barridas y baldeadas por manos inmigrantes más pobres y con menos derechos que tú. La dignidad se pelea a escupitinajos con los escaparates donde se intuye reflejada. El arte oficial es una tarta de cepos merengados con carta blanca para conceptos corruptos y simbologías fulleras. Y la libertad es un carajillo a las 8 de la mañana que se prostituye con desaire para financiar los tres eslabones plateados del YO-ME-MI abrochados a la muñeca derecha de los proxenetas.

In crescendo, como queda constatado, el raciocinio iracundo de una sociedad que copa las más altivas bajezas de la ética y la moral en pro de la degradación evolutiva de las humanidades, asistimos impávidos al pan y circuncisión neuronal. Esta realidad nos ha alienado en hooligan que alientan con fervor a toparse como carneros en celo al cataclismo de la poiesis y al etnocentrismo de la magna ignorancia. Es por ello que a partir de hoy no, mañana ya si eso, proclamo mi estólido compromiso y asumo el obtuso reto como membrillo de Academia Estúpida de las Artes y las Letras, de actuar con volatilidad y lerda actitud para salvaguardar las almas de cántaro, para que nos desampare el dominio de un intelecto colectivo dañino para la convivencia de una biosfera inclusiva, de menos pararrayos y más vía láctea. Promulgaré cuando me venga en gana y sin pelusas en el ombligo la palabra tosca para poner en valor la fecundidad in vitro de la necedad literaria, el alzamiento a un pedestal de la chapuza artística, y la incorporación del argot chabacano como abrefácil en los envases de lenguajes científicos y matemáticos. Fomentaré como mameluco sin obligación ni voluntad la importación de auroras boleares que ayuden a institucionalizar el derecho a errar hasta abolir el rigor por fatiga, así como a impregnar toda obra de arte con mi baba de papanatas. Y como colofón de cloroformo haré de mi cojín relleno de condicionales mi birrete de académico, de la absurdez indómita mi moquero y de mi moquero bandera de la Academia Estúpida de las Artes y las Letras.

CURRÍCULUM

– 1971. Raimon Blu nació en Baza (Granada). Ni él sabe quién es, lo que es ni lo que hace, aunque le gusta vestir con camiseta y vaqueros de poeta experimental.

– 1983. Con 12 años de edad escribió su primer poema en romance con exquisita rima y métrica. Fue premiado por el profesorado del internado donde estudiaba con un tirón de patillas, dos ostias por mejilla y la amenaza de expulsión por haber conjugado las palabras coño, pija, paja, Dios en perfecta comunión.

– 1986/1990. Cursando B.U.P. se entrenó en sintetizar versos clandestinos que guardaba en la memoria sin dejar huella de los mismos en ningún papel.

– 1992/96. Aprendió a leer poemas, que eso de escribir era algo serio y comenzó a cultivar concienzudamente su estultofilia.

– 2000/5. Fue miembro fundidor de un par de asociaciones literarias y culturales en Almería y norte de Granada.

– 2010. Fue miembro copulativo de “Vertedero – Art”, corriente artística que proliferó efímeramente en el altozano de Granada como un movimiento pendular entre estar hundido en la mierda y ser un pelele de mierda para los profetas culturales en su tierra.

– 2018. Se graduó en Antropología Social y Cultural por la UNED a sabiendas que todo el Sistema es una patraña y sin intencionalidad de ejercer.

– 2005/2026. Ha publicitado injurias bajo caretas de poemas y otros artefactos con ánimo de timar la percepción de la mirada receptora.

OTROS DATOS DE INTERÉS:

– Siempre finge los orgasmos en el cénit de sus poemas visuales.

– Puede considerarse el primer autor en publicar una obra póstuma estando vivo y en ejecutar el soneto más largo del mundo.

– Ha muerto varias veces de risa al ver censuradas algunas de sus obras.

– Ha expuesto escoria visual en chiqueras y en alguna que otra cuadra presidida por el pesebre del clientelismo político de turno.

– En plena madurez creativa borra más que escribe.

– Últimamente le gusta jugar a editar armatostes colectivos de reducidas tiradas por los suelos.

– Futuramente fallecerá en un momento dado y en un lugar aún por concretar.

Fuencisla Francés

Fuencisla Francés
Ilustrísima y Meditativa Decana Estulta
Discurso de ingreso en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras

Presentado por la aspirante a idiota Fuencisla Francés

DISCURSO

Para el ingreso en este exclusivo grupo, entiendo sin entender mucho, es una lógica que va hacia un lugar distinto que no se sabe, quizás por estar lejos, pero se vislumbra una transformación, sin mucho sentido, interesante.

Se sienten los olores, colores, la sombra tostada.

Estoy con una manifestación construida con resonancias con lo reciclado lo no encontrado por ahí, con mi torpeza con tropiezos, los trozos los trazos, roturas, saltos que se escapan, no se porque, lo de retener quizá es un impedimento a veces va a parar, como digo, no se sabe, es un enfoque intuitivo, un disparate ejecutado en el momento, lo improvisado nos hace ver otra variación, lo intenso con lo reducido, una manifestación de lo que construye, en una escalera, un pilar, una iglesia, encima del suelo… se siente quizá sus propiedades físicas, un juego divertido, entiendo sin entender, sin el porqué, con aquel primer gesto, con la manera de hacer ver, de mover, entiendo sin entender.

CURRÍCULUM

Enfocado en destacar habilidades surrealistas y una experiencia laboral inexistente, Fuencisla Francés profesional de Alto Impacto en Gestión de lo Imposible.
Consultora experta en organizar el caos y desorganizar el orden. Especialista en llevar mi pasión por el análisis de entornos donde nadie me entienda.
Especialista en «Patear la Calle». Responsable de la continuidad de relevos en trabajos de calle por parejas.
Desarrollé talleres de filosofía en entornos no convencionales. Gestioné la implementación de proyectos educativos donde la escasísima preparación del personal era un plus.
Experta en analizar la anomia urbana y el socio-lepenismo de izquierdas.
Fuencisla Francés desborda el Centre del Carme con una obra que busca el infinito.
Pilar Tébar ha señalado que “Fuencisla Francés es un personaje imprescindible dentro del arte valenciano de los últimos 50 años.
Una exposición, otra exposición, otra, otra y otra, otra…así hasta 69, las individuales y colectivas, son otra, otra, otra…así hasta 111.
Todas ellas pasaron por diferentes países, España, Alemania, Francia, Portugal, Inglaterra, Rusia, América del Norte, México, Chile.
Y más…

Ximo Micó

Ximo Micó
Catedrático
Discurso de ingreso en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras

Presentado por el aspirante a idiota Ximo Micó

DISCURSO

CARTA DE INGRESO EN PLANTA

Ante el acuciante y estulto propósito de ingreso para satisfacer espectativas truncadas y a la espera de un empujón con zancadilla, les declaro mi Impuesto sobre la RentaDora y les aclaro mi ropa de color.
La banda sonora es consecuencia del roce, que hace el cariño y del cariño, producto de la ceguera.
No quisiera ser desagradecido y puestos a ser favores les aseguro infidelidad externa.

Para concluir he de informar que mi funicular ha sido de trayectoria alterada, a saber, busca-setas, hurgón, equilibrista, catavinos y catatónico; poeta sinoído y músico sintacto. Pinté porcelana Josefina, decoré futbolines y esmalté veranos con anátidas.
Ahora, aún me preocupan aquellas gafas rojas que se perdieron entre los escombros del Cabanyal.

Afmo. suyo
Ximo Micó (Pelegrí)

GURRÍCULUM

x i m o m i c ó 

P E R F I L
-Docente, poeta y artista plástico de formación autodidacta.
-Profesor de E. Primaria por la E.U.P. Ausiàs March, Universitat de València. (Oposición 1991)
-Especialista en actividades de Animación Sociocultural por la E.A.J., Generalitat Valenciana
-Diploma Mestre de Valencià
-Acceso a la Facultad de BB.AA. (UPV, VALÈNCIA) (1989).
-Participante en numerosos encuentros y jornadas relacionados con las artes plásticas, el teatro y la docència.
-Miembro del colectivo Artistas del Sporting Club Russafa (València)
-Miembro del colectivo Gràfica Estructural, UPV.
-Miembro de diversos grupos teatrales (Falaguera, Círculo de Teatro, Quimera Teatro)
-Miembro de la coral polifònica Cor de Campanar (València)
-Numerosos cursos de formación dramática para profesores (grupos de teatro, centros de formación para profesores de Sagunto, Torrent, Godella, Titisee-Neustandt (Alemania), Coulommiers (Francia), Fontainebleau (Francia).
-Participante en numerosas experiencias, intercambios juveniles, ponencias… coordinación en diversos intercambios.
-Participante en Programas Sócrates, intercambios y práctica del Teatro Europeo Contemporáneo.
Dirección de numerosos montajes de teatro infantil y juvenil.
-Participante en Jornadas de formación sociocultural i trabajadores sociales en Saint-Prix (París).
-Cursos Animación Juvenil en Torino e Ischia (Italia). Trabajo en Conselleria de Cultura Generalitat
Valenciana y en Cooperativa DOC Tempo Libero, Torino (Italia).
-Numerosas exposiciones pictóricas de carácter nacional e internacional desde 1994.
(Aplicación pedagógica globalizada de las diversas vertientes artísticas en el ejercicio docente).

EXPOSICIONES ARTES PLÁSTICAS (individuales y colectivas desde 1994) -Galería Nave10 Valencia.- Galería Torreó Bernad Benicásim.- Galería CG Valencia. – Galería Kessler- Battaglia Valencia. – Fundación Bancaixa, Castellón de la Plana. – Museo de Ciencias Naturales de Valencia, proyecto “Pobreza 0”. – Centro Cultural El Arsenal, Córdoba. – Galería Standard València. – Colectiva Russafart en Galería Imprevisual, València. – Participante en diversas ediciones de Russafart (València). – Tallerista en Russafart Infantil. – Mercado de arte Tapineria. – Fundación Portal de la Morería, València. – Casa de la Ensenyança de Cullera. – Colectiva Refugiarte, Centre del Carme, València. – Facultad de Ciències Socials, València, con Gráfica Estructural. – Fil(in) Sporting Club Russafa. – Sala La Colectiva, Xàtiva. – V BIENAL VALÈNCIA BVO, colectiva en Museu de la Ciutat. – Individual Galería MOA, Alarcón. – Participante en Festival del Libro SINDOKMA 2022. – Colectiva en FIG Bilbao con Galería Artágora de Sevilla, 2022. – Proyecto colectivo de cooperación con Senegal KASUMAY, fotografia, pintura, instalación.- Restaurante Lienzo, València, con galería Espacio40 . – Festival Internacional Fars Culturals de la Mediterrània en València. – Centros Culturales de Moixent, Canals, Xàtiva, València, Meliana, Massamagrell, Benicàssim, Burjassot, Benimaclet, Paterna, Alboraia, Villena, Muro, Alcoi, Alfafara, Bocairent, Ibi, Banyeres de Mariola, Puçol… -Participante en Festival del Libro SINDOKMA 2023, con 12 Islas y Galeria MOA de Alarcón (Cuenca).- Participante en VI BIENNAL DE VALÈNCIA Ciutat Vella Oberta CVO.- Participante en FIG Bilbao 2023 con Galería Artágora de Sevilla. – Colectiva en el Museo de la Ciutat (València).- Participante en pintura colaborativa de Rosario de Velasco “La matanza de los inocentes” en Museo de BBAA de València.- Colectiva en Cehegin (Murcia), Alarcón (Cuenca), Alboraia (València) y Montemayor (Córdoba) con Gràfica Estructural en “Arte Contemporáneo en Ruta”.- Participante en la 8ª edición RUSSAFART 2024, València. – Exposición colectiva de Artistas del Sporting en Sporting Club Russafa, València. –Organización talleres y exposición “Art i Naturalesa” (RUSAFART INFANTIL en la Nau3 Ribes, Parc Central València).- Exposición colectiva “Artbares” con Galeria Artágora de Sevilla, en València. -Exposición colectiva en Casa de la Cultura Puçol, 2024. – Participnte en Affordable Art Fair Estocolmo (Suecia) 2024.- Exposición individual “El Tren de l’Aigua” en Casa de la Cultura Alzira 2025.- Participante en Affordable Art Berlin (Alemania) 2025- Exposición colectiva en Galería MOA de Alarcón, ”Los límites expandidos” 2026

SELECCIÓN
– Selección Bienal de pintura de Massamagrell. – Selección 3ª y 4ª Bienal de Pintura de Canals (València). – Selección Campaña difusión artística SARC Diputación de València. – Librería Babel Selección “10 anys, 10 pintors” Castelló de la Plana. – VII Bienal de pintura de Meliana. – Certamen de Pintura de Xàtiva. – 1er premio Certamen Nacional de Pintura El Piló, Burjassot. – V Biennal de València CVO.- Selección en FIG BILBAO, con Galería Artágora.- Selección en Biennal ART NOSTRE, Alcoi (Alacant) … – Selecionado en VI Biennal de València CVO. – Proyecto “Arte Contemporáneo en Ruta” con Gráfica Estructural y CIAE UPV en Cehegin (Múrcia), Galería MOA de Alarcón (Cuenca), Alboraia (València) y Montemayor (Córdoba). – Seleccionado con Galeria Artágora de Sevilla para Affordable Art Fair de Estocolmo- Seleccionado en Premio de Pintura Ayuntamiento de Puçol, 2024. – Seleccionado con galeria Artágora de Sevilla para la Feria de Arte de Berlín 2025.-Publicación en Revista CANIBAAL sobre exposición FIL(IN), comisariada por Felicia Puerta (textos Felicia Puerta y Ximo Micó).- Publicación en Revista MAKMA, Revista de Artes Visuales y Cultura Contemporánea, sobre la exposición “Epidermis” en Galería MOA de Alarcón, comisariada por Marisa Jiménez. (Textos de Felicia Puerta, Arístides Rosell y Ximo Micó).- Obra en Ayuntamiento de Burjassot, -Obra en Ayuntamiento de Moixent. -Obra en FIG Bilbao (Feria Internacional de grabado y arte sobre papel). Obra en catálogo.- Publicación del poemario ilustrado “Cotó nafrat” (ISBN 978-84-09-70124-7) Ed. Sporting Club de les Lletres, València, 2025.
València, marzo 2026

Raúl Vacas Polo

Raúl Vacas Polo
Catedrático
Discurso de ingreso en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras

Presentado por el aspirante a idiota Raúl Vacas Polo

DISCURSO-CURRÍCULUM

Estimados ruiseñores míos

Me gustaría ingresar en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras cadáver pero como la muerte se halla apagada o fuera de cobertura cuando en este momento prefiero hacerlo entonces con un cuadro de bifrontismo y sonrisa de anuncio de Signal. Y a ser posible con sonido de fondo de chirimías y chirigotas y chiripitifláuticos.
Sí, tengo dos caras, como los medios seres del gran Ramón Gómez de la Serna. Mi cara A es la de poeta TDK de los 70 con apellido vacuno y diagnosticado de glosolalia.
Mi cara B es la de autónomo o autómata que supervive gracias a la estulta labor de inocular el virus de la poesía en púberes e imberbes y alentar en la escritura a propios y extraños.
Soy palabrero, poeto, vate o peatón, como gustaba denominarse Jaime Sabines, poeta que frecuenté antes de que la hermosa cumbre se cubriera de nieve.
Esto no es una ponencia. Válgame Dios, o Mallarmé. Solo las aves se reservan el derecho de poner. Esto es más bien una breve muestra de mis logros poéticos.
Pero para que ustedes me conozcan un poco más permítanme que les muestre este selfie:

Nací de forma casual el día de su cumpleaños, allá por 1971, pero nadie, hasta hace poco, supo que era yo.
Comencé a escribir, siendo un embrión, en la placenta de mi madre. Ya en la incubadora emborronaba gasas y pañales con odas a Virgilio y recitaba de memoria a los Anónimos.
Años después realicé un Máster en Gerontología y tomé parte en una generación de poetas mayores.
Mi obra es tan dilatada que ha sido traducida al bable, al esperanto y al castúo.
Soy carnívoro, ludópata, palíndromo, licántropo y agnóstico y en la actualidad estoy recluido en una perrera municipal por ladrar una mañana a una muchacha.

Así es. Pasé de joven promesa a vieja gloria en menos de que canta el gallo Quirico en la boda de su tío Perico. De la gloria a la perrera en un suspiro. Tempus fugit. Coged desde hoy las rosas. Ya lo dice la glosa que hice de las coplas del maestro Manrique antes de que se uniera a Ana para formar aquel inolvidable dúo de la infancia: Manrique y Ana, coco y agua:

Nuestras vidas son los bares
que no venden garrafón,
que es el morir,
allí van los escolares
derechos al botellón a consumir;
allí, los hombres adultos,
allí los otros medianos y menores;
en la calle no hay indultos
para jóvenes, señoras y señores.

“Días como todos, de garrafa”, ya lo decía Violeta C. Rangel, la gran poeta de las ramblas y del Born barcelonés.
Las horas que se van, el tiempo que se pasa como la uva pasa, como pasa el cóndor, como pasa Jero, como pasa Dizo, como pasa Calles, porque lo nuestro es pasar, pasar haciendo camino. Y bien es sabido, como dice Carlos Frontera, que todos “los cominos llevan aroma”.
Paso a paso, como la Cofradía del Santo Reproche en la procesión que va por dentro. Paso a paso. Y a cada nuevo paso el contador avanza y la factura se incrementa. Y el pasado da paso al futuro. Consultemos el “Parte meteorológico”: El tiempo previsto para mañana es el futuro.
Ay, el pasado. Años atrás fui poeta pues súbete la bragueta, un gran giróvago del verso. Todo giraba en torno a la poesía. A los versos, a los besos. Ahora ya no giro, ahora soy vago. Y a la hora en la hora de componer me quedo a medias. Soy un hombre de principios. Todo lo inicio, nada lo acabo. Aquí un botón de muestra. Un “Soneto sin tercetos”:

Te quise ayer, princesa de cemento,
mujer de labios sucios, soñadora.
Te quise sin condones, ¿tienes hora?,
sin prisas, sin palabras, sin descuento.

Te quise en tu morada, ¿allanamiento?,
encima del bidé, en la lavadora.
Te quise, buenas tardes, vuelvo ahora,
y siempre te querré, puta, lo siento.

Fui escriba del amor, scrablle del deseo más execrable. Fui un escribiente, un escribano. Ahora escribo en vano y me vanaglorio de ello. Ya casi nada me importa. Estimados importadores del  Ministerio de Importación:

A mí me importa un huevo.
A mí me importa un comino.
A mí me importa un rábano.
A mí me importa un pepino.

¿A quién le importa lo que yo diga? ¿A quién le importa lo que yo haga? Yo soy así, y así seguiré y nunca cambiaré. Cambio y corto.
Acepto lo que ahora soy, un vago del verso, de lo adverso, del anverso. Un vate de brazos cruzados abandonado por el estro y lo otro. Un funcionario del buen folgar. Y hago lema de mi holganza parodiando a Lope:

Descentrarse, amuermarse, estar ocioso,
zángano, harto, holgazán, perdido,
cachazudo, indolente, distraído,
haragán, impasible, perezoso.

No hallar en el colchón más que reposo,
mostrarse hastiado, vago, necio, huido,
flemático, tedioso,  distraído
relajado, poltrón, infructuoso.

Pasar la vida en un cuarto de baño,
beber licores en alguna rave,
tatuarte la espalda, hablar extraño,

creer que el hielo en un cubata cabe,
dar la brasa en whatsapp a algún extraño,
esto es holgar quien lo probó lo sabe.

Y hasta aquí puedo leer, o escribir, o disertar. Y este desierto diserto acaba aquí y yo me iré y se quedarán los pájaros cantando y ay mísero de mí y viento en popa a toda vela y un no sé qué que quedan balbuciendo.  

Ite misa est.

Yevgeni Mayorga Andrade

Yevgeni Mayorga Andrade
Catedrático
Discurso de ingreso en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras

Presentado por el aspirante a idiota Yevgeni Mayorga Andrade

DISCURSO

 

El Arte de no ir a ningún lado…o a todos

Estimados presentes, ausentes, incluso a los inexistentes;

Me presento ante ustedes; me suelo llamar Yevgeni Gastón Mayorga Andrade (resultado de los algoritmos metales de mis progenitores) sin embargo la gente me suele llamar Andrade o Mayorga o Gastón o Yevgeni. Aunque para efectos prácticos y legales pueden llamarme gritando YEEEEEEEEEE, suelo responder, además es lo que suelo usar cuando me hablo a mí mismo frente al espejo.

En fin, como decía me presento no porque esté aquí, sino porque no estoy en otro lugar.

Mi ambición para unirme a esta ilustre academia es simple: quiero aprender lo que ya sé para poder olvidarlo con propiedad.

Siempre he creído que si algo no está roto, hay que desarmarlo para ver por qué funciona, y si funciona, es que algo estamos haciendo mal.

¿Por qué el agua moja si ella misma no está mojada?

¿Hacia dónde va el color blanco cuando se derrite la nieve?

Si un gato siempre cae de pie y una tostada siempre cae por el lado de la mantequilla, ¿qué pasa si le ato una tostada a un gato?

Todas estas preguntas que asaltan a mi mente, me hace pensar que este es sitio idóneo para poder encontrar respuestas.

Prometo solemnemente ser un baluarte de la confusión.

Mi compromiso con esta academia es total: aportaré mi granito de arena para que, entre todos, logremos construir una montaña de arena que no sirva para nada, pero que sea altísima.

Porque, como bien dice el dicho que me acabo de inventar: ‘Aquel que camina en círculos es el que más terreno conoce’.

En conclusión, quiero entrar aquí porque afuera hace mucho frio, incluso aire y porque me han dicho que aquí las sillas tienen cuatro patas, esto denota un exceso de estabilidad que estoy dispuesto a combatir.

Sin más que decir, y dicho todo esto, porque ya he dicho demasiado diciendo nada, me despido que en la ferretería de la esquina me está esperando un delicioso chocolate con bravas y unos churros con mostaza que me hacen perder la cabeza (luego no sé dónde la he dejado)

Saludos seres terrestres.

GURRÍCULUM

Profesor de expresión corporal, pantomima, teatro físico y gestual.
Actor y director de escena.

Licenciado en Arte Dramático Escuela de actuación de Nelson Brodt Santiago de Chile.

Diplomado en movimiento y estilos teatrales nacidos de la tradición popular en
“La Mancha International School of Image and Gesture” (Pedagogía de Jacques Lecoq).

Realiza la dirección escénica de diferentes espectáculos de teatro, teatro de calle, circo, y danza.

Entre ellos se cuentan:

Dirección y puesta en escena de “Estultisofía” espectáculo basado en cinco micro-obras de teatro estulto bajo el signo de la ignorancia reconocida, escritas por Manel Costa.
Estrenada en Noviembre de 2025.

Con su cía. “La Sarmentosa Teatre” realiza la adaptación, creación y producción de
“Bernarda La muerte hay que mirarla cara a cara” (La Casa de Bernarda Alba)
Espectáculo de flamenco, media-máscara y teatro físico.
Estrenado en Junio del 2024 en Espai Inestable Valencia España.

Dirección escénica de “The Troupers” y “Memphis Rock&Circ” ambos espectáculos de circo contemporáneo de la cía. “La Finestra Nou Circ” de Valencia.

Dirección escénica de “Falù” y “Io, il lupo e i biscoti al cioccolato” ambos espectáculos de títeres y teatro físico de la cía. “Teatro della Sete” Udine Italia.

Dirección escénica de “Carpinteros” Espectáculo de títeres, máscaras y teatro físico.
Idea, creación y producción: cía. “Teatro Periplos” estrenado en noviembre del 2022 en
Teatro Cervantes Valdivia Chile.

Como actor y director ha participado en diferentes festivales tales como el Festival Internacional de Pallases d’Andorra, MAC Muestra de Artista de Calle Palencia, Mostra Internacional MiM Sueca, Festival Internacional de Viladecans, Festival Sete Sois Sete Luas Portugal, Festival Imaginarius Portugal, Fira de Teatre de Carrer de Tárrega, Trapezi de Reus, Festival Internacional de Teatro Popular ENTEPOLA Chile.

En Barcelona: sala Fénix, sala RAI Recursos d’Animació Intercultural.

En Chile: sala teatro museo del Títere y el Payaso Valparaíso Chile, Festival Internacional de Teatro Popular Entepola Salamanca Chile y Festival Internacional de Teatro Popular Entepola Santiago de Chile.

Ha sido director y actor de “Bestiario Animato” espectáculo de teatro infantil coproducido por Lluvia Horizontal y Damatrá Onlus Italia. Esta obra ha sido representada en España, Valencia sala Carme Teatre, sala circulo y en Croacia, Slovenia e Italia.

Leticia Izquierdo Díaz

Leticia Izquierdo Díaz
Catedrática
Discurso de ingreso en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras

Presentado por la aspirante a idiota Leticia Izquierdo Díaz

DISCURSO

DE LAETITIA A STULTITIA
Breve tratado sobre la alegría que se volvió sospechosa

Ilustrísimos miembros de la Academia Estúpida de las Artes y las Letras,
Fui nombrada Laetitia: alegría.
Nombre latino, limpio, celebratorio. Promesa de ligereza.
Intenté honrarlo acumulando méritos, congresos, sellos y acreditaciones.

La alegría debía justificarse.
La alegría debía producir.
La alegría debía rendir.

Pero pasé diez años fuera.
Sirviendo mesas.
Haciendo acción humanitaria.

Y allí entendí que la palabra “acción” tiene consecuencias muy distintas según el contexto.
En un lugar salva.
En otro se exhibe.

Volví al arte con esa fractura.
Y entonces descubrí que bastaba una torsión fonética para alterar el destino:
Laetitia.
Stultitia.

Entre ambas palabras hay apenas una consonante.
Una desviación mínima.

Esa desviación es mi práctica.

Si la inteligencia contemporánea consiste en optimizar, medir, monetizar y acelerar, entonces mi
trabajo ha sido, efectivamente, estulto.

He perdido tiempo con personas.
He defendido lo inútil en territorios rurales.
He trabajado con mujeres donde el arte no generaba beneficio sino vínculo.
He sostenido acciones que no caben en una memoria justificativa.

La Doctora Dorada —mi alter ego acreditado— ha revisado el informe clínico remitido por su institución. Lo ha pesado, archivado y subrayado en dorado.

Diagnóstico confirmado:
Estulticia lúcida.
Pronóstico: crónica.

Pero aclaro:
No se trata de ignorancia.
Se trata de elegir no obedecer del todo.

Entre la acción humanitaria y la acción artística aprendí que ninguna salva el mundo por completo.
Pero ambas pueden fracturarlo lo suficiente como para abrir una grieta.

Entre Laetitia y Stultitia he encontrado un espacio donde la alegría no necesita permiso y la estupidez no es defecto sino método.

Prometo ejercer mi estulticia con disciplina.
Prometo fracasar con coherencia.
Prometo sembrar dudas donde se exijan certezas.

Y si en algún momento mi estupidez se vuelve demasiado funcional, me comprometo a sabotearla.

Muchas gracias.
Leticia Izrego
Laetitia en proceso permanente de Stultitia
Doctora Dorada
Especialista en improductividad aplicada

GURRÍCULUM

Gurrículum Stultitiae
Nombre: Leticia Izrego · Alias operativo: Doctora Dorada
Nombre latino en tránsito: Mutación irreversible de Laetitia (alegría disciplinada) a Stultitia (alegría indisciplinada)

Diagnóstico provisional: Estulticia de alta resistencia institucional. Diez años de exposición prolongada a la realidad fuera del circuito artístico.

Formación académica
Doctorado cum laude. Especialización en herirse simbólicamente con método.
Acreditaciones destinadas a demostrar que la inteligencia puede archivarse, sellarse y evaluarse por pares.

Formación no acreditada
Diez años fuera: hostelería y acción humanitaria.
Aprendí a servir mesas con Bellas Artes en el bolsillo.
Aprendí que el hambre no necesita statement curatorial.
Aprendí que la palabra “acción” cambia radicalmente cuando no es artística.

Líneas de investigación
– Autolesión consentida como metáfora institucional.
– El cuerpo como documento inútil.
– Improductividad y error como formas de conocimiento.
– Acción humanitaria vs. acción artística: una salva cuerpos, la otra los expone.

Experiencia profesional (casos seleccionados)
– Pesé mi currículum en una báscula.
– Intenté justificar la utilidad del arte donde nadie la pedía.
– Viví en una furgoneta, vi un hombre sin cabeza, caí por las escaleras partiéndomelas un glúteo mientras se quemaba mi casa y aprendí arquitectura negativa (no poder abrir una puerta por culpa del techo).
– Organicé residencias donde el tiempo se dilata y sembré preguntas donde se exigían indicadores.
– Defendí la improductividad poética en el medio rural.
– Miré desnuda una bandera para comprobar si el símbolo sangra.
– He practicado “yoguerting”: mística agrícola entre yoga y huerta.
– He construido con mi partner una coñocharca, infraestructura hidráulica de afecto.
– He hecho conciertos con pelo.
– He intentado ahogarme con una pistola de agua.
– Me cosí una pierna a la otra para comprobar la dependencia.

Habilidades
– Convertir la precariedad en dispositivo crítico sin romantizarla.
– Defender la inutilidad como forma de resistencia.
– Fallar con convicción.
– Defender lo indefendible con rigor teórico.
– Desacreditarme antes de que lo haga una agencia estatal.
– Sonreír mientras el sistema exige resultados.

Objetivo en la Academia
Profundizar en la estupidez como práctica ética frente al mandato de la hiperproductividad.

Javier Viadero Seña

Javier Viadero Seña
Catedrático
Discurso de ingreso en la Academia Estúpida de las Artes y las Letras

Presentado por el aspirante a idiota Javier Viadero Seña

DISCURSO

Queridos, unos más que otros, académicos, autoridades si las hubiere gentes de regular vivir, estultos todos.

Habiendo sido invitado por mi expresa solicitud a formar parte de tal manga (veterano, soberano, centenario, carajillo) asociación, y ante la ineludible premisa de cometer un discurso de entrada a esta Academia, aún siendo mucho más fácil golpear en las nobles hojas con una aldaba ad hoc y pedir permiso, me pregunto ¿que tema podría elegir para mi disertación de entrada y, probablemente, si la estulticia empleada no es la exigida, salida a empujones de esta Academia? Yo mismo me contesto, con regocijo de el estepicursor que hace las veces de cerebro en el vacío insondable de mi cráneo.

Dando por supuesto que soy el primer cántabro transmerano que solicite, y tal vez logre, su ingreso en la cuerporación, pues es bien sabido que Cantabria solo produce seres de extraordinaria inteligencia, tales como Felisuco, Isabel Tocino o Álvaro Plomo, seres todos ellos de especial listeza, no hay otra manera de entender que hayan triunfado con su total falta de talento, dando por supuesto, digo, eso que he dicho antes y que ya casi no recuerdo, sin el casi, me gustaría perorar o empeorar sobre el uso local de la expresión «mecagondios» y la diversidad de inflexiones y significados que tiene tan popular blasfemia entre mis paisanos y yo mismo.

¿Es, acaso, una palabra malsonante? me aventuro a decir que no, pues goza de una musicalidad contundente que, empleada en su justa medida en las conversaciones locales, dota de cierta poesía hasta al acto común de ofrecer, de manera gratuita, como mandan nuestras costumbre, dos, o las que la generosidad mande, buenas hostias.

Dejando claro que no vamos a elevar la expresión a la baja cota de la blasfemia, pues bien es otra cosa, habremos de saber que un «mecagondios» bien modulado puede entenderse como saludo (hola, que hay) a veces amistoso (cuanto me alegro de verte, querido amigo) a veces indiferente (ep) y otras cariñoso (ven aquí que te abrace, te palmee la espalda y te invite a unos sobaos).

También, por qué negarlo, acompañado de mirada torva y actitud beligerante, es sinónimo de amenaza, siendo aquí necesario señalar, para posibles encuentros de los académicos y académicas con cántabros de carácter farragoso, que el alargamiento de la «s» advierte de la magnitud de la amenaza, pudiendo resumirse en «corre» (ssssss) «no corras, que te va a dar igual» (ssssssssss) o «estás muerto pero todavía no lo sabes, Espero por el bien de tus deudos que estés arreglado de papeles» (ss).

Tiene otras múltiples utilidades, desde luego, pues sirve también para expresar sorpresa (mecagosdios) alegría (mecagosdios), desprecio (mecagondios) ilusión ante el devenir de los acontecimientos futuros (mecagondios) decepción cuando devienen (mecagondiso) o, incluso, en raras ocasiones, ni tantu ni tandellu (mecagondios).

Dejo aquí mi estulta perorata, pues he pretendido ser, amén de corto, breve, y espero haberlo logrado, o no, como ustedes vean, que es la hora de merendar.

Gracias.
Creo.

GURRÍCULUM

Javi Viadero (¡¡ARNUERO!! Cantabria, 1968) es un Hostialero Cántabro sin romanizar, de historial académico anodino, centrado, a pesar del ímprobo esfuerzo de docentes y cuñados de barra, en la conservación de una prístina estulticia que, a todas luces, siendo estas las de una embarcación pirata, sería un evidente delito ecológico mancillar con cualquier atisbo de cultura.

Así y con ello o precisamente por lo mismo, se aventura a bailar pogo en el resbaladizo pretil del abismo de la escritura, habiendo perpetrado los textos suficientes como para que, uno de sus ilustres académicos, D. Felipe Comendador Sánchez, haciendo gala de su estulticia, haya cribado los suficiente como para editar dos opúsculos, a dudoso beneficio de la ong SBQ Solidario.

En la actualidad ejerce como relaciones púnicas, cocinero disperso y satélite de su Sol, en la Hostería Sol, de San Miguel de Meruelo, con la estúpida intención de ganarse esa vida que, todos sabemos, es otra cosa.

ESTULTISOFÍA